ACTUALIZACIÓN: Gracias a todos los que os habeis apuntado. Se han desbordado nuestras expectativas, así que por temas de espacio no podrá venir nadie más. Eso si, esto es solo el principio. El sábado despertamos a la monstrua!!! Allí nos vemos.
Aunque este mes por temas vacacionales no hay nuevos programas de La Parada de los Monstruos, los que llevamos el programa de cine nos hemos sacado de la manga La Primera MONSTRUA de cine chungo. ¿Que que es una MONSTRUA de cine? Pues como una muestra, pero vista desde la óptica de La Parada de los Monstruos. Tendrá lugar en Madrid, en la sede de Onda Latinael proximo sábado día 29 de Agosto a partir de las 20 horas y se proyectaran tres títulos que comparten origen en la década de los ochenta, su bajo presupuesto y su escasa calidad fílmica. ¿Y por que las hemos elegido entonces? Por que sabemos que nos lo vamos a pasar de miedo. Toda la info que necesitéis sobre el evento la teneis en la página de La Parada de los Monstruos.
Una vez más me permito redirigir a mi público fiel hacia mis fugas psicogénicas más reseñables de este pasado mes en la web www.cinemaniablog.com.
Para empezar me gustaría recomendar fervientemente la película sueca Déjame Entrar. Todos los amantes del cine de terror (del de verdad, con su suspense y sus momentos para la digestión ) tenéis una cita obligada y por si todavía teneis dudas, echadle un vistazo a la critica sin miedo a los spoilers.
También me parece reseñable el proyecto británico FAQ about time travel. La tradición por la ciencia ficción de gran bretaña se concentra en este aparentemente divertido pastiche sobre los viajes en el tiempo. Y encima sale Chris O´Dowd!!! No os perdais el trailer.
Por último todo un descubrimiento en el mundo del diseño gráfico y la ilustración. Una maravillosa colección de posters de cine reinterpretados por el artista chileno Martin Ansin.
Tambien este més teneis una cita con la tertulia cinefila de La Parada de los Monstruos. El próximo sabado 28 de Marzo de 5 a 7 de la tarde, charlaremos sobre Josh Whedon, Alex Proyas y Bill Maher entre otros. Echadle un vistazo más detallado al programa de eventos. Como en otra ocasión avisare puntualmente aquí cuando el programa este listo para descargar. ACTUALIZACIÓN: El programa ya esta disponible para su descarga. Como siempre, disponible en la web de La Parada de los Monstruos.
Otro viernes 13 que recomendamos un par de estrenos, y hacemos una mención especial para A Ciegas de Meirelles, que pese a no contar con financiación americana, creo que por su calidad merece formar parte de esta entrada. Si tenéis que elegir una de las tres, A Ciegas es la recomendada por Other Films. Podéis escuchar una pequeña reseña de la pelicula en el programa de radio La Parada de los Monstruos del pasado día 28 de Febrero.
The Visitor:Walter Vale, de sesenta y dos años, camina como sonámbulo por su propia vida. Perdida su pasión por enseñar y escribir, llena su vacío existencial intentando infructuosamente aprender a tocar el piano clásico. Cuando su universidad le envía a Manhattan para asistir a una conferencia, Walter queda sorprendido al descubrir que una joven pareja se ha instalado en su apartamento. Víctimas de una estafa inmobiliaria, Tarek, de nacionalidad siria, y Zainab, su novia senegalesa, no tienen adónde ir. En la primera de una serie de pruebas para su corazón, Walter permite de mala gana que la pareja se quede con él.
Lejos de la Tierra Quemada:La oscarizada Charlize Theron encarna a Sylvia, una bella gerente de un restaurante cuyo comportamiento profesional y sereno enmascara la tormenta sexual que hierve en su interior. Cuando un extranjero procedente de Méjico la enfrenta a su misterioso pasado, Sylvia se ve lanzada a un viaje a través del espacio y del tiempo inexplicablemente poniéndola en contacto con personajes dispares que forcejean con sus propios destinos románticos.
A Ciegas: Comienza con un flash. Un hombre se queda ciego repentinamente cuando conduce del trabajo a casa. De repente, todo su mundo se convierte en una neblina lechosa e inquietante. Una tras otra, cada persona que se cruza – su mujer, su médico, incluso el aparentemente buen samaritano que le lleva a su casa – correrá la misma suerte en un momento dado. A medida que se extiende el contagio y el pánico y la paranoia se apoderan de la ciudad, las víctimas de la ceguera repentina, de “La enfermedad blanca”, son confinados y sometidos a cuarentena en un psiquiátrico abandonado en donde cualquier parecido con la vida normal empieza a desvanecerse.
¿Que mejor fecha que el día de todos los santos para hablar de la secuela de Bubba Ho-Tep? Pues si, parece que Bruce Campbell ha decidido decir no, al personaje que de alguna manera le había dejado distanciarse un poco de su celebérrimo Ash. Al parecer no se conocen las razones por las cuales Campbell ha dejado colgado a Don-Phantasm-Coscarelli con la secuela, pero lo que si es cierto es que Bubba Nosferatu esta en marcha, y con un padrino de lujo.
Paul Giamatti, fan de Coscarelli y de la primera parte, decidio ponerse en contacto con eldirector y desde hacia tiempo sonaba su nombre para interpretar a una version vampirizada el Coronel Sanders (si amiguitos, el fundador del Kentucky Fried Chicken), y ante los problemas financieros para sacar la película adelante, Giamatti ofrecio su pequeña compañia productora para ayudar al proyecto.
Ante la negativa de Campbell, Bubba Nosferatu estuvo durmiendo en el limbo hasta que la producción pensó en Ron Perlman para encarnar al protagonista de la cinta, el mismísimo Elvis. El rodaje tendrá lugar durante la primavera de 2009 coincidiendo con un hueco en la apretada agenda de Perlman.
Podeis leer una entretenida entrevista a Giamatti en AICN.
Mientras esperamos el estreno de Zack and Miri make a porno, de la que todo el mundo habla maravillas, el director de Clerks, en una entrevista a cinematical, nos va adelantando detalles de lo que sera su nuevo trabajo. Desde hace tiempo sabíamos que Red State sera una cinta de terror, alejada por tanto de los temas habituales en la filmografía de Smith. Actualmente se encuentra buscando financiación, ya que the WeinsteinCompany, su productora habitual, no se encuentra interesada en el proyecto.Sobre las dificultades de encontrar el respaldo que el proyecto necesita, Smith cuenta:
“Con este guión de 89 paginas tan oscuras, en las que no hay héroes y en el que todo es tan depresivo y tan critico—es tan oscuro hace que el puto Dark Knight parezca Tarta de Fresa. No hay mucha gente que se suba al carro, especialmente cuando empiezo por decir ‘Mira, decididamente no es comercial. No es una peli estándar de terror que puedas hacer con 20 millones de dólares. Es oscura y no va a dar tregua.’ La gente no empieza a sacar las chequeras después de darle ese resumen. “
En el apartado del casting comenta que no quiere caras conocidas, pero que ha escrito un papel para Michael Parks, habitual de Tarantino en la actualidad y un clásico de las tele series americanas de los años 70 y 80.
Realmente lo tiene difícil, pero como el proyecto parece interesante, espero que pueda llevarlo a buen puerto y con ello se consagre finalmente como director de cine, de los de verdad.
Ya no parece extraño que títulos con poca fortuna durante su estreno, cultiven un status de culto con el paso del tiempo y se transformen en clásicos con hueco propio en los horarios de los cines especializados en este tipo de delicatessen. No deja de sorprender sin embargo, que se elijan como motivo de exaltación, películas tan rematadamente malas como la que ahora nos compete. Quizahabria tenido su oportunidad en los MST3K pero no se si TROLL 2, requiere todas las atenciones que los fans parecen brindarle. ¿Una secuela de una mala película, rodada en Utah por un italiano, con actores locales y enanos vestidos con sacos de patatas?
Aunque el titulo de 'Mejor Peor Película' se lleva disputando desde hace tiempo, es el elegido para este documental, que se centra en la pasión de los fans por TROLL 2 y las fiestas que tienen lugar durante las proyecciones de la película. Como si de un Rocky Horror PictureShow se tratara, los seguidores repiten los diálogos incluyendo las virtudes interpretativas de los actores originales. BestWorstMovie esta dirigida por el integrante más joven de TROLL 2, y cuenta con la colaboración de sus compañeros de reparto para el revivalde su hazaña filmica. Como el trailer es larguísimo, (y os animo que lo veáis en su pagina oficial [6:10]) os dejo con una pequeña escena de la película original. Quizá os convirtáis al culto Nilbog, quien sabe.
Hace unos meses comentamos ya esta película e incluimos un trailer preliminar, que por problemas con los derechos de autor sobre la música, se nos pidió retiráramos de YouTube. Aquí tenéis el trailer definitivo y su correspondiente versión en HD en apple. Tambien han abierto un sitio web promocional ya que al parecer tienen distribución con Magnolia Films.
El gore, por lo radical de sus planteamientos y por lo minoritario del público al que va dirigido, tiene todas las papeletas para ser un género nacido y explotado de manera independiente. Cierto es que en la actualidad hay muchos productos mainstream que se acercan a las cotas del mal rollo de otros títulos de culto, pero por regla general el gore como tal no tiene la posibilidad de llegar al gran publico. De hecho su origen fue precisamente minoritario y surgió de la necesidad de explotar un filón por aquel entonces inédito. Herschell Gordon Lewis, que durante años sesenta se dedicaba a rodar nudies para cines de baja estofa, contrariado por no poder mostrar actos sexuales en sus películas, decidió dar una vuelta de tuerca a su material y mostrar todo tipo de abusos con la carne de las actrices que protagonizaban sus títulos. Con el cine de terror como pretexto, consiguió abrirse al mercado de los autocines y llegar a mucho más público, atraido por un producto por entonces novedoso e impactante. El ‘padre del gore’, como así se le conoce, continuo hasta bien entrados los años setenta con sus carnicerías cinematográficas. El hecho de que Lewis sea un supuesto guru del marketing y que hoy en día casi sea mas larga la lista de libros sobre el tema que su filmografía, me hace pensar que quizá el cine, no es precisamente su pasión.
Pero no es el director de 2000 Maniacs lo que nos ocupa, si no una de sus mas famosas películas, que ha sido remozada y puesta al día por el director Jeremy Kasten. The Wizard of Gore cuenta ahora con una trama muy similar al original y con un casting de lujo, que incluye entre otros a Brad Dourif, Jeffrey Combs y nada menos que a Crispin Glover interpretando al mago que da titulo al film. The Wizard of Gore, nos presenta a un exótico artista de variedades, que tras utilizar sus poderes mentales con las incautas voluntarias a sus números, pasa a descuartizarlas para regocijo del público. Como el argumento, pese a lo grotesco, no da para más, una investigación a partir de los cuerpos de las victimas hará avanzar la trama por los vericuetos narrativos habituales de los guiones de género. Lo que realmente me atrae de este proyecto son básicamente dos cosas. Por un lado, creo que es sorprendente que alguien utilice dinero y tiempo en recrear la obra de Lewis, que personalmente estimo bastante carente de talento. Y por otro, el hecho singular de que las candidatas a la masacre, esta vez esten escogidas del catalogo de Suicide Girls. La curiosidad por ver que demonios ha salido de todo esto me corroe. Motivos suficientes estos para hacer aquí una anotación sobre esta nueva versión de The Wizard of Gore.
El cine de terror se sigue alimentando de material independiente, que es sin duda una fuente mucho más interesante que la del mainstream. Y dadas las fechas en las que estamos, seguimos hablando de Sundance.
The Signal esta construida por tres historias contadas por distintos directores, en su mayor parte primerizos, entorno a una premisa que a los fans de Stephen King les sonara. Una especie de virus que convierte a las personas en frenéticas maquinas de matar, se propaga a través de los teléfonos móviles, las televisiones y cualquier tecnología capaz de recibir una señal. Según los creadores de The Signal, su película se estaba gestando antes de la publicación de Cell. La idea tampoco es tan original, despues de todo, pero la ciencia-ficcion unida al género de terror, habitualmente genera muy buenos resultados.
La película ha tenido buena acogida en el festival, y como fan del género, es una que no quiero dejar pasar, así que estaremos atentos tanto si la película viene a nuestras pantallas, como si hay que ‘salir a buscarla ahí fuera’.
A parte del trailer he encontrado un par de tubarros de los creadores de la película, comentando su experiencia en sundance. Check this out!
Hace ya catorce años, asistimos boquiabiertos a un falso documental de nacionalidad belga, sobre la vida de un asesino en serie y ladrón titulada Ocurrió cerca de su casa. La premisa era sencilla: Un equipo de filmación, sigue la vida del asesino haciéndonos participes de todas sus tropelías de la manera más cruda posible, cámara en mano y en blanco y negro. De los creadores de esta película poco sabíamos hasta que buscando algo de documentación nos encontramos con que su director, Remy Belvaux se suicido en Septiembre de este año. Con la repercusión que tuvo la película, incluida la distribución en los USA, pensé que el destino de sus creadores habría sido otro (su protagonista, Benoît Poelvoorde, a formado parte del jurado en la edición del 2004 del festival de Cannes) pero salvo un par de trabajos más, no consta ningún otro largometraje en la carrera del malogrado Belvaux.
Lo que me ha hecho recordar Çe arrivé pres de chez vous, ha sido un nuevo largometraje dirigido por el primerizo Scott Glosserman, que narra la historia de Leslie Vernon, un tipo alimentado por los slashers clásicos de los 80, que decide dar en primicia a una documentalista su nacimiento al mundo como Serial Killer. Esta película fue proyectada en el pasado Sitges y recibió una mención especial por parte del jurado ‘Carne Jove’. Aparte de haber sido financiada en parte por su director, y de haber sido rodada en 16mm y en video, lo que me llama la atención de Behind the mask, han sido las buenas criticas obtenidas y el respeto por el cine de serial killers que se le atribuye. El trailer destila humor y referencias al genero a partes iguales, por lo que también la brecha abierta por la saga Scream, tendrá algo que ver en la gestación de este singular proyecto. También es muy curioso que este titulo vaya a ser distribuido en salas de cine por Anchor Bay. Los dvdmaníacos conocerán de sobra la casi labor social llevada a cabo por esta distribuidora en el campo del cine de terror. Sus ediciones están cuidadas al máximo, y los contenidos extra que incluyen y que producen ellos mismos son del todo exquisitos. Lo que Criterion Collection es al cine gafapasta, entendernos. Pues sorprendentemente, la gente de Anchor Bay también esta metida en la distribución cinematográfica y todos los años muestran un par de títulos en pantalla grande. Toda una apuesta por el cine de genero, que esperamos siga su buen curso hasta nuestras salas.
Como ya hemos comentado por aquí alguna vez, el cine de terror barato es una de nuestras debilidades, y aprovechando la cercanía de una festividad tan norteamericana como el día de Haloween, no podíamos dejar pasar por alto la oportunidad de hablar aquí de The Quick and the Undead.Referencias a Sam Raimi a parte, esta película de bajísimo presupuesto, nos recuerda que todavía hay gente con ganas de hacer películas y divertirse rodeado de sangre y vísceras. Vivimos en una época, en la que el cine de terror se ha convertido en otro género para las masas. Los remakes de slashers clásicos y las secuelas anunciadas antes casi del estreno de sus predecesoras, inundan la taquilla para un público no habituado a tales excesos. Pero curiosamente la gente quiere más, y la industria no puede dejar pasar el filón. Por lo tanto, sean bienvenidas películas con el espíritu independiente que presenta esta The Quick and the Undead.
Bajo la premisa del contagio masivo en un futuro post apocalíptico country, la historia que dirige Gerald Nott nos presenta a una nueva raza de caza recompensas que prestan sus servicios a cambio de oro. Su misión, como habréis deducido ya, acabar con los no muertos. Zombis a tutiplen, sangre y tiros y el factor western tan de moda gracias a series televisivas como Firefly o Deadwood. Disponible ya en medios de distribución poco legales, y posiblemente la unica manera de disfrutar de esta obra en nuestro pais.
S&man (leido sandman) se ha estrenado recientemente en el festival de Toronto, y aunque en principio la ganadora del festival tenia algunas papeletas para acabar aqui comentada, he preferido no pasar por un moñas e ir directo a la encia.
Desde Videodrome hasta Tesis se ha hecho ya todo un repaso (con mejor o peor resultado) por el vouyerismo malsano del ser humano. S&man es un documental dirigido por J.T. Petty, un habitual del genero de terror, que en medio del rodaje sobre un caso real de Vouyerismo sucedido en Nueva Jersey, tuvo que plantearse un nuevo rumbo para el material que tenia entre manos, debido a que el sujeto en cuestión prefirio no mostrarse en publico por aparecer cargos judiciales contra el. Asi que se opto por seguir abordando la cuestión desde otro punto de vista, y se eligio revisar la escena del terror underground, incluyendo el punto de vista cientifico de forenses y psicologos para intentar diseccionar al aficionado al genero y la tan manida relación entre la violencia ficcticia y su reflejo en la vida real.
Indagar sobre esta cinta me ha permitido conocer personajes dedicados al genero como Angus Underground, Erik Rost o Bill Zebub, y me ha traido recuerdos de esa genial epoca, a mediados de los años 90, cuando nuestros videoclubs se atrevian a poner en nuestras manos joyas caseras como Darkness u Ozone, generalmente rescatadas por Gorgon Video. Ah! como disfrutamos con tanta sangre amateur, sangre fresca!!
Tras el auge del cine de terror en los años 80 y su precipitación al vacio en los 90, hemos visto un resurgir bastante lamentable de este entrañable genero. El cine de terror bajo en calorias preparado para digerir por los adolescentes, "que son los que ahora van al cine", nos ha dejado infinidad de titulos intragables. Afortunadamente, siempre hay hueco para gente con imaginación y ganas de hacernoslo pasar mal. El proyecto de la bruja de Blair fue un magnifico ejemplo de un bajisimo presupuesto arrasando en las taquillas gracias a la genial inventiva de sus creadores (en este caso invertida en la campaña de marketing y no directamente en el film). Peliculas aparentemente baratas como 28 dias despues, Dog Soldiers o Session 9 nos han hecho retorcernos en la butaca como en los mejores momentos del genero.
El protagonista de Head Trauma, intentando recuperar su pasado en la casa en la que vivio su infancia, pierde el conocimiento tras un pequeño accidente, y ello le causa visiones que podrian revelar pistas sobre el asesinato de una joven. Quiza penseis al igual que yo, que el argumento no da para mucho y que esta todo bastante visto. Lo importante en estos casos es no dejar de perder la fe en el cineasta. Despues de todo es muy probable que no tengamos oportunidad de ver aqui el trabajo del escritor, productor y director Lance Weiler, asi que no hace falta que seamos muy criticos. Pero al igual que otros ejemplos ya citados , Head Trauma utiliza internet para promocionarse de una manera inteligente. A modo de comic en flash (me recuerda a una idea similar cuando se estreno28 Dias despues) se crea la atmosfera que se supone debe destilar el film.
Siempre he sido de la creencia de que hay dos generos que necesitan ser disfrutados en una sala de cine y rodeado de cientos de personas: La comedia y el terror. La experiencias que recuerdo de haber visto en cine Algo pasa con Mary o Señales seran inolvidables. Por ello, lamento que esta pelicula muy probablemente tenga que ser vista en casa y con las persianas bajadas... grrr!
Vamos a seguirle la pista al cine Indie... si, al de verdad y al que nos cuelen las mayors... esa
es la idea, sea lo que sea... ...pero que sea otro cine.
